Goat som symbol for festival: fra neolittisk kult til juleklippe

Innledning: Ambivalent arketyp av fruktbarhet og uhyggelig makt

Goat som festivalymbol representerer en av de mest vedvarende og betydningssynte arketyper i mytologi og rituell kultur blant indoeuropeiske folk. Dens bilde gjennomgår kalenderritualer fra vinterens helligdager til vårens festligheter, og kombinerer, som det virker, motstridende verdier: fruktbarhet, livskraft, offerdømmelse, og forbindelse med den underjordiske (underjordiske) verden og uhyggelig makt. En vitenskapelig analyse av dette fenomenet krever å turde til zooseologi, sammenlignende mytologi og etnografi.

Mytologiske røtter: Det hellige dyret og offeret

Langt tilbake i tid var geit ett av de første husdyrene (ca. 10 000 år siden) og ble en viktig ressurs (melk, kjøtt, skinn, pels). Dette ga den en sakral status.

• Symbol for fruktbarhet og livskraft: Geits høy reproduksjonsevne og robusthet gjorde den til en naturlig symbol for vital energi, rikdom og arvefortsettelse. I den antikke tradisjonen ammet geit Amalthea Zeus, og hennes horn ble horn av rikdom (cornucopia).

• Attributt for guder og ånder: Geit var et hellig dyrt for flere guddommer: den greske Pan (gud for den ville naturen) og Dionysos (i hans underjordiske aspekt), whose vogn ble draget av geiter Tanngrisnir og Tanngnir, som han kunne drepe og gjenopplive. Her manifesteres ambivalens: geit er knyttet til kreative, men urokrøtter naturlige krefter.

• Offerdyr: På grunn av sin verdi ble geit ofte brukt som frigjørende offer i ritualer. I den slaviske tradisjonen eksisterte det en skikk med «kozlikt avløp» — utvisning til skogen eller symbolisk dreping av en geit-«bærer av sykdom og lidelse» fra det gående året.

Geit i vinterritualer: «ledelse av geit» på helligdager

Det mest markante uttrykket av geit som festivalymbol blant østslavene er riten «ledelse av geit» under helligdager (perioden fra Jula til Trefoldighet). Dette var en kompleks ritualteater.

1. Personasje og attributter: «Geiten» ble avkledd av en ruller — ofte en mann, som klærde seg i en tullup med pelsen vendt utover, en tre eller tekstilhjelm med horn og bevegelig kjeft, festet en linnestubb som skjegg. Geiten ble fulgt av en «hærde»: koldelesere, musikere, «djevelen», «tsiganen».

2. Skjema for riten: Handlingen ble spilt ut foran hvert hus. Geiten danset, bøyde seg, «slåss» med vertene, etterlignet livskraft. Kulminasjonen var det rituelle «døden» og «opplivet» av geiten. Hun falt, og en av deltakerne («djevelen» eller «lekar») begynte å «behandle» henne med falske verktøy eller formel, etter at hun sprang opp og danset med ny kraft.

3. Mening og funksjoner:

   • Agrar magi: Riten var en produserende rite. «Døden» og «opplivet» av geiten symboliserte døden og gjenoppståelsen av naturen, som skulle sikre fruktbarhet i feltene og avkommet i det nye året.

   • Ønske om lykke: Sangene-kynder som ble sunget under handlingen, knyttet direkte geiten til lykke i hjemmet: «Hvor geiten går, der kommer korn, hvor geitens hale er, der kommer korn i busk.

   • Avvisningsmagi: Den groteske figuren og lydoppspillingen kunne også utføre funksjonen av å utstøte uhyggelig makt, som ble aktivert i det «pograniske» helligdager.

Geit i det europeiske konteksten: fra Saturnalia til Knecht Ruprecht

• Romerske Saturnalia: Under den romerske perioden eksisterte det en skikk om å velge en «humoristisk konge» på festen, som ble kledd og, ifølge noen data, kunne knyttes til geitsymbolikk (geit som attributt for fauner og satyrer, deltakere i orgiastiske festligheter).

• Østerriksk-tyske Perchtenlauf: I det alpine området vises det under helligdager ruller i skremmende masker perchten — vinterens ånder. Blant dem er ofte en geitlignende figur (forbindelse med demonisk). Senere påvirket denne figuren i delvis bildet av s. Nikolais følgesvenn — Knecht Ruprecht eller Krampus, som, selv om han ikke er en geit direkte, arver den runde, skremmende attributten.

Geit i vårsymboler: Maslenitsa og møtet med våren

Symbolikken til geit som bærer livskraft er også aktuell for vårsyklusen. I noen regioner i Russland ble det på Maslenitsa ikke bare båret et skjelett av vinteren, men også en kledd levende geit eller en ruller i geitens klær. Dette var et rite for å kalle opp solens varme og fruktbarhet, hvor geiten spilte rollen som mellommann mellom den gående vinteren og den kommende våren.

Utvikling og moderne gjenoppføring

• Teatralisering og folkeliggjøring: I det 20. til 21. århundre har «ledelsen av geit» fra et magisk rite blitt til en folkelig nummer, en del av konserter og festivalgulating. Magisk mening er tapt, estetikken og spillkomponenten er igjen.

• Jule- og nyttårsgrensesnitt: I skandinaviske land (spesielt i Sverige og Norge) er det vanlig med en solsikkeformet julegeit Julebukk. Dette kan ha vært en ruller som krever godteri (liknende koldelesing), nå et populært dekorasjon av strå fra solsikke. Et interessant faktum: byen Örebro i Sverige er kjent for en gigantisk stråfigur av en geit, som regelmessig blir brent av vandaler — dette er et merkelig fortsatt av den gamle symbolikken for offerbrenning.

• Populærisering av Krampus: I de senere årene har det i den globale kulturen vært en økning i populariteten til Krampus — den runde, hårete følgesvenn/antipod av Santa Claus, som straffar uoppfølgelige barn. Dette bildet går direkte tilbake til den alpine demoniske geitbenede ånden og gjenoppliver den «mørke», underjordiske siden av geitsymbolikken.

Avslutning: Geit som konsolidator av arkaiske betydninger

Geit som festivalymbol er et klart eksempel på rituell konservasjon. Fra sitt sakrale offerdyr i neolittisk tid til ruller i helligdager og moderne souvenir, har den bevart kjernen i sin semantikk: ubestemmelig livskraft, fruktbarhet og forbindelse med andre verdener. Hennes ambivalens (livsdatter / underjordisk ånd) passer perfekt til ånden i kalenderfestivaler, spesielt vinteren, som selv er et tidspunkt for overgang, blanding av grenser, døden av det gamle og fødselen av det nye. I den dansende, «døende» og «opplivende» geiten så våre forfedre en modell av verden som, tross vinterens død, nødvendigvis vil gjenopplive. Dermed viser denne, tilsynelatende enkle landsbybildet seg å være ett av de eldste og dypteste symbolene på menneskehetens håp om syklisk fornyelse av livet.

Permanent link to this publication: