Navnene deres sier lite til den brede offentligheten. Louis Vivin var en postbudsmand. André Bouchot var en hagepleier. Ingen av dem hadde lært seg å male. Men nettopp de, sammen med Serafina og Bombois, utgjorde kjernen i gruppen som den tyske samleren Wilhelm Ude kalte «sangere av helligt hjerte» (Peintres du Sacré-Cœur). Deres malerier er en hymne til den enkle livet, troen, arbeidet. De skrev ikke for penger, men fordi de ikke kunne unngå å male. Ude åpnet dem for verden i 1920-årene. Siden den gang har deres arbeider dekoret museer i Paris, New York, Tokyo. La oss bli kjent med disse «søndagsmalerne».
Louis Vivin ble født i 1861 i Paris. Arbeidet som postbudsmand, deretter som ansatt på jernbanen. Han begynte å male etter å ha gått på pensjon i 1920. Ingen lærte ham. Han skrev bylandskap: Sena-kaien, broer, Eiffeltårnet, plasser. Hans teknikk er små penselstrøk som skaper et inntrykk av punktilisme, men uten vitenskapelig tilnærming. Figurerne er små, ansiktene er ikke detaljerte. Husene er som lekehus, men geniale. Vivin elsket å male lys: månekvelder, lykter, refleksjoner i vannet. Ude så hans arbeider hos en papirhandler og ble begeistret. Han inkluderte Vivin i gruppen «Sacré-Cœur». Viven døde i 1936, uten å nå bred anerkjennelse. I dag kalles han «naiv impresjonist».
André Bouchot ble født i 1873 i Châteaurenard (dalen ved Loire). Arbeidet som hagepleier, vingårdarbeider. Han begynte å male sent, etter 50 år. Han ble inspirert av bibelske fortellinger og antikk gresk mytologi. Hans «Skapelsen av verden» er et paradis der dyr lever fredelig sammen med mennesker. «Kampen mellom gigantene» er som en barnelek. Bouchot kunne ikke male anatomi, men hans karakterer er geniale. Han malede fargerikt, pastos, ofte med klare farger. Han elsket å male trær med runde krone, skygger som bølger. Ude åpnet Bouchot i 1921, ved å kjøpe noen bilder. Bouchot begynte å male kontinuerlig, la etter seg over 200 malerier. Han døde i 1958.
Både Vivin og Bouchot tilhører naiv kunst (art brut). Deres arbeider skiller seg ut ved mangelen på akademiske kanoner: perspektivet er forvridd, figurene er schematiske, fargene er lokale. Men i denne «feilheten» er det en magi. De malte ikke livet, de sang det. Ude skrev: «Deres kunst går fra hjertet, uten å gå gjennom hjernen». Dette er «sangere av helligt hjerte» — de uttrykte kjærlighet til Gud og verden gjennom enkle former. I motsetning til surrealister, var de ikke sjokkerende eller intellektuelle. De var ærlige.
Vivin er en bykunstner. Hans Paris er menneskeles, men det skremmer ikke, det beroliger. Han elsker arkitektur, vann, himmelen. Bouchot er en landsbyboer. Hans verden er åpninger, elver, antikke helter. Vivin maler med tynne penselstrøk, nesten gjennomsiktige. Bouchot maler tykt, relief. Vivin unngår voldelige temaer, Bouchot har både kamper og død (men ikke skremmende). Viven er en lyriker, Bouchot er episk.
Ude søkte opp disse kunstnerne over hele Frankrike. Han kjøpte deres bilder til en brøkdel av verdien, arrangeret utstillinger. Takket være ham ble deres arbeider ikke ødelagt eller glemt. Ude kalte dem «stemmene til den tause Frankrike». Etter andre verdenskrig emigrerte han til USA, men fortsatte å propagere deres kunst. I dag kan man se deres arbeider i museet Ude i Paris (La maison de l‘art brut).
Louis Vivin og André Bouchot har påvirket mange moderne kunstnere-primiver. Deres arbeider er verdsatt for sin autentisitet. I 2026 vil det bli retrospektiver i museer i Orléans og Tours.
Новые публикации: |
Популярные у читателей: |
Новинки из других стран: |
![]() |
Контакты редакции |
О проекте · Новости · Реклама |
Цифровая библиотека Эстонии © Все права защищены
2014-2026, LIBRARY.EE - составная часть международной библиотечной сети Либмонстр (открыть карту) Сохраняя наследие Эстонии |
Россия
Беларусь
Украина
Казахстан
Молдова
Таджикистан
Эстония
Россия-2
Беларусь-2
США-Великобритания
Швеция
Сербия